Архив доступен 386 сообщений С 2023 года

Лента канала хранится отдельно от общего реестра и подгружается страницами, чтобы аналитик мог читать архив без тяжёлого общего поиска поверх сообщений.

Айтпақшы)

Конституционный суд РК выступил с объявлением о том, что наша новая Конституция по сути "обнуляет" президентский срок действующего президента Касым-Жомарта Токаева.

Конституционный Суд рассмотрел обращение президента Республики Казахстан об официальном толковании положений пункта 1 статьи 43, пунктов 2 и 3 статьи 72, пункта 1 статьи 83 и пункта 3 статьи 84 Конституции Республики Казахстан от 15 марта 2026 года и дал ответ на следующий вопрос

«могут ли лица, которые занимают должности в соответствии с Конституцией от 30 августа 1995 года, быть избраны или назначены на должности, указанные в пункте 1 статьи 43, пунктах 2 и 3 статьи 72, пункте 1 статьи 83, пункте 3 статьи 84 Конституции Республики Казахстан от 15 марта 2026 года?».

Статья 43 регулирует положение об избрании президента. В ней прописано, что президент избирается на семь лет и что одно и то же лицо не может быть избрано президентом более одного раза.

Но при этом, если человек занимал должность президента по Конституции 1995 года, этот факт не считается препятствием для избрания президентом уже по новой Конституции 2026 года.

Таким образом, избрание до 1 июля 2026 года уже как бы и не считаются. Похоже, что скоро нас ждут очередные внеочередные выборы.

t.me/Zanamiviehali

получила сегодня такое сообщение от девушки, которая слушала меня три года назад в моей родной Караганде

Гете-Институт в Казахстане запускает в Алматы цикл лекций о современном танце «Заманауи би: тарихы, дәстүр мен трансформация» («История современного танца: традиции и трансформации»).

Лекции будет читать режиссерка, основательница и художественная руководительница Jolda Dance Theatre Жанна Туленды.

Проект под названием Yrğaq/Ритм включает десять лекций, посвященных истории современного танца от начала XX века до наших дней.

Слоган проекта – «Неге біз заманауи би туралы қазақ тілінде сөйлеспейміз?», лекции пройдут на казахском языке.

Первая лекция состоится 30 июня и откроет тематический блок «Заманауи бидің бастау кезеңі / Истоки современного танца».

Тема первой лекции – «Еркін қозғалыс: Рудольф Лабан мен Мэри Вигман. Ausdruckstanz неміс мектебі және заманауи бидің бастау кезеңі» («Свободное движение: Рудольф Лабан и Мэри Вигман. Направление Ausdruckstanz и истоки современного танца»)

Помимо лекционной программы, проект включает показы работ немецких и казахстанских хореографов, просмотры танцевальных фильмов, публичные обсуждения и мастер-классы.

30 июня, 16:00

Библиотека Гете-Института, Наурызбай батыра 31

Лекции бесплатные, для регистрации нужно написать на kultur-almaty@goethe.de

По приглашению Ruyò Journal я написала финальный текст о национальном павильоне Казахстана на Венецианской биеннале. В этот раз это просто череда из нескольких вопросов, на которые хотелось бы когда-то получить ответы. Вряд ли, конечно, они будут, но задать их мне показалось важным

Бүгін – саяси қуғын-сүргін құрбандарын еске алу күні. Өкінішке қарай, бұл күнді өткен шақтың есесіне ысыра салу мүмкін емес. Бір ғасыр өтсе де, саяси қудалау мен репрессиялар ешқайда кетпеді. Керісінше, қазіргі саяси өміріміздің ажырамас бөлігіне айналып бара жатқандай...

Осы тұйық шеңберден шыға алмауымыздың бір себебі сол тарихқа лайықты бағаның берілмеуінде деп ойлаймын. "Саяси баға беруге әлі уақыт келген жоқ", "көршінің сиқы анау", деген сияқты сылтаулармен өмір сүріп келеміз. Бірақ, сараптама мен зерттеу арқылы баға беру - қолымыздан келетін іс.

Осыған орай, Paperlab зерттеу орталығының тағылымдама бағдарламасы аясында әзірленген Ұлжан Ержанқызының «Кеңестік тарихты қайта қарау және елдегі музей саясаты: отарсыздануға не кедергі?» атты аналитикалық баяндамасын ұсынамын.

Автор Карлаг мысалында қазіргі музей саясатының неліктен ұлттық сананы отарсыздандыруға ықпал ете алмай отырғанын жақсы түсіндіреді. Біздегі музейлерде репрессиялар жүйелі саяси қылмыс ретінде емес, жай ғана абстрактілі трагедия немесе «стихиялы түрде болған қасірет» ретінде баяндалады. Музей қызметкерлері нақты интерпретация ұсынудан қашқақтап, «бейтараптық» сақтауды жөн көреді. Алайда, отаршылдық пен тоталитаризм контексіндегі мұндай нейтралитет қоғамда саяси апатия мен фатализмді тудырады, дейді Ұлжан.

Хочу оставить здесь воспоминания о сегодняшнем классном дне. Моя alma mater — он же Страсбургский университет, где я получила степень бакалавра по истории искусств 11 лет назад — позвала меня уже как профессионалку арт-мира на встречу с выпускниками MFA, на которой они презентовали свои работы. Моя роль состояла в том, чтобы, будучи внешним и не вовлеченным в процесс обучения человеком, дать им конструктивный фидбэк и мягко направить.

Очень приятно было принять в этом мероприятии участие по многим причинам. Во-первых, потому что Страсбург с тех самых пор занимает особенное место в моем сердце. Во-вторых, потому что я чувствую, что действительно сегодня нахожусь в позиции, где могу давать конструктивные рекомендации начинающим художникам. В-третьих, важно осознавать, что эти художники, несмотря на то, что мы с ними совсем из разных географических и культурных контекстов, нашли релевантными мои комментарии.

Из интересного: практики 80% студентов сегодня посвящены вопросам гендерной идентичности и квирности. Забавно наблюдать, как эти ранее миноритарные темы, постепенно становятся мажоритарными. И на их фоне сильно выделяются люди, которые занимаются совсем другими вопросами

Последние месяцы много времени посвятил обучению и менторству. Помимо преподавания в АлмаЮ, проводил тренинги по написанию аналитики для академических исследователей, гражданских активистов и стажёров в Paperlab. Это довольно разные аудитории, но оказалось, что их всех объединяет чувство, что от них мало что зависит в этой стране.

У студентов это проявляется в очень слабом интересе к политическим темам. Партии, выборы, государственное устройство - это все скучно, непонятно и не применимо к реальной жизни. Поэтому если в первой части курса, где мы проходим социологию, у них хорошая вовлеченность, то на политологии у них резко падает энтузиазм.

У исследователей и активистов это выглядит чуть по-другому. Как только они погружаются в свои темы и начинают думать про рекомендации для тех, кто принимает решения, у них опускаются руки. Зачем писать, если никто не прочитает? Зачем предлагать, если ничего не изменится?

И в этой связи я понял, что передача знаний и методов - это только одна часть нашей работы. Другая, не менее важная часть - это поддержка и мотивация тех, кого мы обучаем. Люди в стране живут с хроническим чувством бессилия, а рефлексирующая часть общества и вовсе в фрустрации от понимания того, как все устроено в стране. Поэтому необходимо не просто давать методологию, но и помогать им нащупать эту самую агентность.

Возвращать им субъектность через маленькие, но осязаемые шаги. Показывать, что их голос, оформленный в качественную аналитику, это уже поступок и инструмент влияния, даже если эффект виден не сразу.

Сегодня на сессии с командой тоже говорили про то, что несмотря на всё, что происходит в стране, важно продолжать делать свою работу. Писать исследования, обучать людей, предлагать решения. Не потому что завтра всё изменится, а потому что без этого точно не изменится ничего.

Atelier Cauchemar запускает инициативу Almaty Print Sale

Новый сезонный проект стал идеей сооснователя галереи Atelier Cauchema Жанарбека Аманкулова. Гости сейла смогут приобрести работы центрально-азиатских фотографов и художников, которые были профессионально распечатаны и оформлены по галерейным стандартам.

Целью инициативы является поддержка локальных криэйторов, поэтому вся выручка с продажи работ будет направлена им.

Когда: 23 мая, с 11:00 до 20:00.

Где: Алматы, Aurora Space, пр. Жамбыла, 55/57.

@magazine98

Если вам, как и мне, думается, что работу Асель Кадырхановой «Машина» (2013) несправедливо цензурировали в павильоне Казахстана на Венецианской биеннале, я приглашаю вас подписать открытое письмо-обращение художественного сообщества. Пусть практики замалчивания закончатся на нас

Известные алматинские художники Елена и Виктор Воробьевы потребовали от министерства культуры и информации восстановить работу художницы Асель Кадырхановой «Машина», которую демонтировали из казахстанского павильона на Венецианской биеннале накануне открытия выставки.

Их обращение прозвучало на круглом столе, посвященном цензуре, который в пятницу провели в Алматы журналисты, искусствоведы и художники в пространстве Kerege.

«Современное искусство – не развлекательный аттракцион, не украшательство, не обслуга власти. Оно всегда политично, требовать от него аполитичности - недальновидно и непрофессионально»

– указано в обращении.

С ними согласна и искусствовед Валерия Ибраева. Но вместе с тем она считает такой сценарий маловероятным.

«Я считаю, что идет наступление цензуры на все области творческой деятельности – на СМИ, на современное искусство, на сообщество ЛГБТ, и как с этим бороться, я не знаю, но говорить об этом надо – я в этом глубоко уверена»

– сказала она в комментарии «Власти».

Люблю читать как пишет братишка. Ниже по ссылке его интересное размышление о кино этого века. Вдруг и у вас текст вызовет отклик

По приглашению ‘98mag написала о ситуации вокруг цензуры работы «Машина» Асель Кадырхановой. Важная деталь: в тексте присутствует неточность, вместо сотрудника КНБ на исключении инсталляции настаивал на месте сотрудник Министерства культуры.

Ссылка

Художницы и художники Кыргызстана, я понимаю, что это вас мало касается (к сожалению), но я могу вас поздравить, у страны получился хороший павильон! В нем видео работа Алексея Морозова о кокпаре (да, тут ничего нового) и его же скульптуры (которые, кажется, напечатаны на 3D-принтере , но выглядят эффектно). Павильон расположен в здании церкви Святой Катерины. Разместила фото кураторской концепции. Она в целом не считывается, в ней все смешано, на мой взгляд, но визуально проект смотрится цельно и впечатляет.

Концепция биеннале этого года — In Minor Keys — настаивает на внимательном слушании и считывании пауз и тишины. В павильоне россии, как можно услышать из видео, звук включен на максимум, что позволяет стране даже удаленно совершать то, что исследователи называют sonic colonization — колонизация звуком. На фоне девушка делает тихий протест

Признавайтесь, кто рассказал минкульту рк про Чихару Шиота?

Минкультуры и информации объяснило демонтаж работы «Машина» художницы Асель Кадырхановой, которая должна была быть представлена в казахстанском павильоне на Венецианской биеннале тем, что материалы не должны носить политический, идеологический или другой характер. Кроме того, чиновники заявили, что работа «вызывает серьезные вопросы с точки зрения оригинальности художественного решения»

«Использование инсталляции с красными нитями является узнаваемым художественным приемом японской художницы Чихару Шиота».

Работа Кадырхановой повествует о Красном терроре и репрессиях в 1937–1938 годах.

Вечером перед открытием выставки работа была демонтирована.

Кадырханова в своем Instagram сообщила, что это было сделано по приказу министерства культуры после давления изменить ее концептуально и стилистически

«Я знаю, что Казахстанский павильон ссылается на итальянскую сторону, но еще раз: от итальянской стороны не поступало никаких возражений».

В «Целинном» пройдет перформативная читка дневника кыргызского художника Чынгыза Айдарова, который он вел во время трудовой миграции в Москве в 2018 году.

Событие подготовили художники, кураторы и артисты из Казахстана и Кыргызстана.

Дневник Айдарова – это арт-объект. Он нашел блокнот на улицах Москвы и продолжил записи предыдущего хозяина.

«Чынгыз пишет обрывисто, хаотично, постоянно ругает себя за это, но именно так собирается его реальность: суровый быт, работа грузчиком, вылазки на выставки, выдержки из прочитанных книг, поиски новых художественных идей», – рассказывает кураторка Асель Рашидова.

Чынгыза Айдарова называли ведущим представителем современной художественной сцены Кыргызстана. Он умер в декабре прошлого года в возрасте 41 года после болезни.

Дневник опубликовали в феврале в журнале «Дактиль», для публикации его адаптировали Марат Райымкулов, Асель Рашидова, Касиет Иманкулова, Батыр Койчуев, Альмира Исмаилова и Ирина Гумыркина.

17 мая, 15:00

Масанчи 59

Вход свободный

Асель Рашидова и Марат Райымкулов написали важный текст — биографию кыргызского художника Чынгыза Айдарова

Раскрывая суть набегов, которые совершал байке, они вспоминают практику художника Каната Ибрагимова. И здесь я полностью поддерживаю авторов. Я сама, когда провожу параллели между так называемыми «пионерами» регионального совриска и его условным «вторым поколением», всегда мысленно связываю двоих: Ибрагимова и Айдарова. Однако, очень важно помнить о сильно разной классовой ситуации их приезда в Москву.

Ибрагимов был приглашен Маратом Гельманом, чтобы выставиться в его галерее, и “набежал” на Москву, вполне ощущая себя звездой, эдаким enfant terrible казахского искусства. Чынгыза байке же никто не ждал в российской столице: он приехал туда в качестве трудового мигранта и самостоятельно проделывал свой путь в московский арт-мир.

Полный текст статьи доступен ниже